UkrReferat.com
найбільша колекція україномовних рефератів

Всього в базі: 75834
останнє поновлення: 2016-11-29
за 7 днів додано 10

Реферати на українській
Реферати на російській
Українські підручники

$ Робота на замовлення
Реклама на сайті
Зворотній зв'язок

 

ПОШУК:   

реферати, курсові, дипломні:

Українські рефератиРусские рефератыКниги
НазваВиди та жанри живопису (реферат)
Автор
РозділОбразотворче мистецтво, реферат
ФорматWord Doc
Тип документуРеферат
Продивилось6322
Скачало406
Опис
ЗАКАЧКА
Замовити оригінальну роботу

Види та жанри живопису.

 

За призначенням та особливостями художнього виконання живопис

поділяється на монументальний, декоративний та станковий.

 

Монументальному живопису властиве філософсько-епічне розуміння

дійсності, суспільно-значимий зміст, масштабність задуму, громадянський

пафос, високий лад образів, звернення до великої колективної аудиторії

тощо. Монументальний живопис тісно пов’язаний з архітектурою,

підпорядковується архітектурній споруді, створюючи синтез – органічну

єдність різних видів мистецтв в межах єдиного художнього твору. Синтез

тоді досягає повноти, коли різні види мистецтв узгоджуються спільністю

ідейного задуму та стилістичною єдністю. В ансамблі монументальний

живопис виконує також і декоративну роль.

 

Декоративний живопис призначений для прикраси, входячи до складу

архітектурного ансамблю або до творів декоративно-ужиткового мистецтва.

Отже, термін відноситься до орнаментальних розмалювань та композицій, що

не мають самостійного значення; панно, орнаментальне підкреслення

функцій предмету або оточення великих настінних сцен.

 

Станковий живопис (від слова станок, мольберт, на який ставиться

приготовлена основа – картон, дошка, полотно для малювання картин)

об’єднує твори самостійного значення, не пов’язані з архітектурним

ансамблем. Їх можна переносити, зберігати в житлових приміщеннях,

установах, музеях.

 

За тематикою живопис поділяється на жанри: побутовий, історичний,

детальний, портрет, пейзаж, натюрморт, міфологічний, релігійний,

анімалістичний.

 

Найважливішим зображальним та алюційним зображенням живопису є колір. У

живописі використовується фізичні властивості світла, що дає можливість

зобразити предмет у кольорі, створювати колорит. Колорит (італ. Colorio

– забарвлений) – загальне кольорове рішення, система сполучення кольорів

та їх відтінків у художньому творі. Якщо у творі домінують сині, зелені,

фіолетові відтінки, колорит називають холодним, а коли домінують жовті,

червоні, оранжеві – теплим.

 

Художні образи живопису створюються за допомогою малюнка, кольору,

світлотіні, колориту і перспективи. Важливу роль відіграє і композиція

(лат. Compositio – складання, розміщення) – побудова художнього твору,

співвідношення окремих частин і елементів, що зумовлені його

ідейно-образним змістом, характером і призначенням. Техніка живопису

(накладання фарб, закріплення на поверхні, різноманітна). Найбільш

поширені фарби олійні, клейові, воскові (енкаустика). В монументальному

живописі найчастіше застосовують мозаїку, фреску. У станковому, крім

олії, - акварель, гуаш, пастель.

 

Мозаїка (франц. Mosaique, італ. - moseico, лат. musivym, буквально –

призначене музам) – це орнаментальні композиції, виконані з природних

елементів, емальних, керамічних плиток, емальною (нім. Smapte, італ.

Smalto – емаль) – називають кольорове непрозоре скло у вигляді невеликих

кубиків, або пластинок, яке застосовується для виготовлення мозаїк. З ІІ

тис. до н.е. відома фреска (італ. Fresco, буквально – свічний) – техніка

живопису фарбами (водяними або вапняному молоці) по свіжій штукатурці.

-----> Page:

0 [1] [2] [3] [4] [5] [6] [7] [8] [9] [10]

ЗАМОВИТИ ОРИГІНАЛЬНУ РОБОТУ